目光所及，风起云涌！东京富士美术馆馆藏精品登陆蓉城，为成都美术馆首个西方艺术通史类展览

文艺复兴展现了以人为本的革命朝气，西方艺术几百年内经历多次流变。展览中51位赫赫有名的***艺术大师代表了欧洲艺术的发展历程，法国新古典主义画派奠基人大卫、维也纳分离派创始人古斯塔夫·克里姆特、法国浪漫主义画派代表人物欧仁·德拉克洛瓦、比利时超现实主义画家雷内·玛格丽特、波普艺术教父安迪·沃霍尔……大师们在数百年后的今天，用56幅具有代表性的作品，连缀起一首百家争鸣、五彩斑斓的艺术史诗。

其中许多作品在艺术史上有着举足轻重的地位：《拿破仑越过圣贝尔纳山》多次出现在历史教科书上，彰显新古典主义的庄重恢弘与拿破仑时代法国的辉煌；《田园乐章》集聚东方意象，成为研究东学西渐的重要史料；《朱尔斯·布拉斯纳肖像》作为波普艺术的经典形象被反复二创，成为今天艺术家的灵感“图腾”……“目光所及”将为成都的观众带来一场丰富多元的艺术大餐和近距离观看大师真迹的难得机会。

正如宏大的时代是由个体组成的，艺术史也是由一个个作为个体的艺术家构成的。

本次展览以一个个鲜活的艺术家为切入点，用八个单元集中梳理了西方近400年波澜壮阔的艺术史：委罗内塞展现了威尼斯画派对光线与色彩的丰富表达；凡·戴克与布歇的肖像画，展示出巴洛克的豪华壮美与洛可可的浮华梦幻；大卫与安格尔用英雄史诗般的作品共同托举起典雅庄重的新古典主义；浪漫主义与现实主义如棱镜的两面互相交织；夏加尔带来了超现实主义对梦境与现实的思考……正如展览标题所言，“目光”不仅是自我内心的观照，也是对世界变换的审视，每一幅作品自提笔到完成，其背后无数个个体所勾连的故事，正是时代发展的轮廓。方寸之间，观众可一观背景、地域、文化各异的艺术家，如何通过作品去诠释时代更迭，从绘画来回顾欧洲400年艺术史，洞悉其背后文明的走向。

西方艺术史从来不缺少女性的身影，14世纪女性多以侧脸形象且作为附属与男性一同出镜，随着时代的变迁，女性身份在艺术史上的语境也有着紧密的变换。

策展团队在展览中专辟一章，展示了14张17-20世纪的女性肖像画。路易十六时期最杰出的女画家勒布伦，通过运用色彩和光影突出了王后的优雅与尊贵的形象，展现了她傲人的绘画技巧；克里姆特通过细腻的笔触，勾勒出一位表情深邃而富有内涵的侧脸女性形象；《哈罗德·威尔逊夫人肖像》展现的正面端坐女性形象柔和且睿智。观众们可以清晰地看到在欧洲“启蒙主义”思想的推动下，画作中的社会女性从贵族到平民、从依附到独立的过程。

本次展览系成都市美术馆“世界经典艺术”系列之一，也是继珂勒惠支、利希滕斯坦、莫兰迪后又一重磅展览。自2021年开馆以来，成都市美术馆持续推出一系列高质量展览，已逐渐形成艺术历史、艺术区域、艺术媒介等不同方向的系列品牌展览，为广大市民提供深入了解世界优秀文明的重要窗口。

展览作品均来自于东京富士美术馆馆藏，该馆一直通过丰富的馆藏致力于推进中日文化友好交流，成都市美术馆期待通过本次展览，为促进中西方文明的对话、搭建中外文化交流互鉴的桥梁贡献出一份力量。